Sofia Vusir Jansson är kreatör, konstnär och författare med lång erfarenhet av konst, hantverk, kreativt lärande samt visuell och rumslig gestaltning. Hennes arbete rör sig mellan konstnärlig praktik, pedagogisk utveckling och projektledning, ofta med ansvar för hela processen från idé till praktiskt genomförande.

Genom hela hennes arbete finns ett intresse för själva görandet som kunskapsform. Vad som händer när vi arbetar med händerna, lär känna ett material och förstår hur och varför något fungerar. Eller inte fungerar. För Sofia är kunskap och frihet inte varandras motsatser. Kunskap om material, verktyg och tekniker skapar en grund för att våga experimentera, göra misstag, lösa problem och hitta egna vägar.

Hon rör sig mellan eget konstnärligt undersökande och att skapa förutsättningar för andras kreativitet. Hon tror också på det kollektiva görandet och på vad som kan uppstå när människor från olika generationer med olika erfarenheter, kunskaper och perspektiv möts och påverkar en process.

Skapande och lärande
Sedan 2018 har Sofia utvecklat och lett workshops för tusentals barn och vuxna, både i egen regi och på museer, kulturinstitutioner och andra publika platser. Hon utvecklar koncept, metoder, material och rum för skapande. Genom många års praktiskt arbete har hon format ett pedagogiskt förhållningssätt där hantverkskunskap inom tydliga ramar och ett fritt skapande stödjer varandra.

En viktig del av hennes arbete är att utmana vaneseendet och väcka nyfikenhet i det vi annars tar för givet. Hon vill inspirera till att upptäcka nya möjligheter i material, föremål och miljöer. Återbruk, remake och ett resursmedvetet förhållningssätt till material har länge varit en naturlig del av hennes arbete.

Samma förhållningssätt till kunskap och skapande präglar Sofias tre böcker Hidden Places, Hidden Winter och Pappersblommor. Böckerna förenar visuellt berättande, gestaltning och praktiskt lärande och har givits ut internationellt. Medan de två första böckerna rör sig i mellan olika typer av hantverk så är den senare helt inriktad på hantverket att skapa blommor i papper.

Boken Pappersblommor fick Bibliotekstjänsts helhetsbetyg 5/5 med omdömet: ”En författare som verkligen kan sitt ämne och som dessutom lyckas förmedla det på bästa sätt.”

Konst, gestaltning och produktion
Sofia har en bred yrkesbakgrund inom fotografi, set design, hantverk och rumslig gestaltning och har arbetat med kulturinstitutioner, offentliga verksamheter och internationella varumärken. Hon har utvecklat publika miljöer och kulturprojekt, skapat utställningar och installationer och lett komplexa produktioner från första idé till genomförande.

För Svenskt Tenn utvecklade Sofia fyra kollektioner med handgjorda pappersblommor och ansvarade för hela processen från konstnärlig idé och prototyp till produktion och färdig produkt. För att möjliggöra produktionen utvecklade hon nya hantverksmetoder, specialverktyg och produktionssystem. Den största produktionen omfattade 15 000 handgjorda blommor och 4 000 lyktor.

Från idé till verksamhet
Sofia arbetar ofta i sammanhang där det ännu inte finns en färdig modell att utgå från. Sammanhang och projekt där idé, pedagogik, innehåll, material och rum behöver utvecklas från grunden och i relation till varandra, med människan som en viktig utgångspunkt.

Hon har erfarenhet av att bygga upp projekt och verksamheter från grunden och att leda projekt och team. Hon rör sig mellan det övergripande och detaljerna. Från att formulera en idé och riktning till att utveckla innehåll, arbetsmetoder och de praktiska förutsättningarna för genomförandet.

En viktig del är den rumsliga gestaltningen och förståelsen för hur miljöer kan främja exempelvis kreativitet, nyfikenhet, koncentration, möten och eget skapande.

Tillsammans med stadsarkitekten Pernilla Wåhlin Norén driver Sofia även podcasten Kvinnor och rum, där de utforskar formgivning, hantverk, arkitektur och kulturhistoria med särskilt fokus på kvinnors betydelse för våra rum.

Sofias yrkespraktik är till stor del autodidakt och har formats genom många års professionellt arbete, research, konstnärligt undersökande, metodutveckling och samarbeten. Vägen sträcker sig från den egna kreativa plattformen Mokkasin och internationella uppdrag inom fotografi och gestaltning till konst, hantverk, böcker, kulturprojekt och pedagogisk verksamhet. Det har gett henne en tvärdisciplinär praktik där konstnärlig blick, praktiskt kunnande, pedagogisk förståelse och genomförandekraft är nära sammanlänkade.