Sofia Vusir Jansson
“När pappersblommor ännu inte existerade i Sverige började Sofia skapa
– och lade grunden till det som i dag vuxit till en hel rörelse.”
Bakgrund
Sofia Vusir Jansson är konstnär, fotograf och författare som i över ett decennium har formgivit och utvecklat pappersblommor till ett eget konstnärligt fält. Hon är pionjären vars arbete inspirerat en hel generation kreatörer.
Med bakgrund som fotograf och scenograf har Sofia i många år gestaltat visuella världar för både kultur och kommersiella sammanhang. Hon drev den inflytelserika bloggen Mokkasin och arbetade under flera år som in-house fotograf och scenograf för det internationella varumärket Numero 74, där hennes scenografiska kompositioner och bildvärldar definierade varumärkets estetik.
Som konstnärlig ledare har hon också drivit gestaltningsuppdrag i offentliga miljöer – från restauranger till kulturhus – till installationer i museala sammanhang, alltid med samma höga verkshöjd, precision och fantasi.
“en skattkista på en långt högre nivå än de flesta i sin genre”
Böcker & internationell utgivning
Som författare har Sofia givit ut tre uppmärksammade böcker: Hidden Places (2019), Hidden Winter (2022) och Pappersblommor (Natur & Kultur, 2024).
Hidden Places översattes till både tyska (Magische Kindheit, 2020) och norska (Barns verden, 2021)
Hidden Winter utkom i dansk (Vinterpynt, 2023) och tysk översättning (Nordische Bastel-Fantasien, 2023).
Hidden Winter skapades i nära dialog med Nordiska museet, där Sofia – som en av endast två fotografer i världen – fick exklusiv tillgång till museets vindar och gömda miljöer. Boken hämtar material, historia och hantverk ur Nordiska museets samligar,
Pappersblommor, fotograferad av Linda Lomelino, hyllades av Bibliotekstjänst med högsta betyg, 5/5, och beskrevs som “en skattkista på en långt högre nivå än de flesta i sin genre”. Boken har redan gått i flera omtryck och sålts till internationella förlag. Våren 2026 lanseras den globalt under titeln Paper Flower Magic i USA, Kanada och internationellt – första gången en svensk konstnär inom området når en sådan utgivning.
“Hon är inte bara skapare utan också konstnärlig ledare som byggt upp och lett hantverksteam i projekt som saknar motstycke i Sverige.”
Samarbeten & utställningar
Hennes arbete har bland annat uppmärksammats i Vogue Scandinavia, Faire Magazine, Hemslöjd och på den internationella plattformen The House That Lars Built. Det placerar henne i en internationell kontext av samtida konstnärer och kreatörer. Hon har skapat installationer för Lillehammer Konstmuseum/Maihaugen, samt ställt ut på Sven-Harrys konstmuseum, Skansen och haft en egen utställning på Fredriksdal.
För Svenskt Tenn har Sofia under flera år formgivit hela kollektioner av pappersblommor: Vinterljus, Vintervindla, påskkollektioner med två olika blomformer, 2024 års Anemon samt en hel krans i samma serie. Hon har dessutom formgivit mönster för Svenskt Tenns glasägg till påsken.
Samtliga blommor och mönster har skapats av Sofia från grunden och representerar ett helt nytt formspråk inom pappersblomman och dess förlängning i dekorativa objekt – ett formspråk som senare imiterats av andra. I hennes arbete har exklusiva material som mässing och pärlor integrerats i designen, där hon själv formgivit pistiller, stjälkar och detaljer. Dessa projekt, ofta i stor skala och med hantverksteam under hennes konstnärliga projektledning, har placerat pappersblomman i ett nytt, mer avancerat och konstnärligt sammanhang.
“Det som gör Sofias workshops unika är kombinationen av konstnärlig höjd, nytänkande och noggrann paketering. Hon skapar upplevelser som ingen annan, som både kulturinstitutioner och företag återkommer till.”
“ Sofia erbjuder mer än en kurs. Det är en masterclass med originalet – på högsta konstnärliga nivå. Samtidigt gör hennes pedagogiska erfarenhet att vem som helst kan delta och lyckas, oavsett förkunskaper.“
Workshops & masterclasses
Som workshopledare har Sofia skapat en egen form av masterclass – ett format som sedan inspirerat många av de som idag själva leder kurser. Hennes workshops kännetecknas av högsta konstnärliga nivå, noggrann paketering och en inkluderande atmosfär där djup hantverkskunskap möter generositet. Det som gör Sofias workshops speciella är kombinationen av avancerade blommor och tillgänglig pedagogik. Hon har lagt många år på att utveckla metoder som gör att även komplexa former blir möjliga för alla. Steg för steg guidar hon dig genom processen, så att du kan lyckas – även om du aldrig tidigare hållit i ett kräppapper. Hon har undervisat tusentals deltagare på museer, konsthallar, företag och under egen regi. I våras fyllde Sofia Nordiska museet med sin helt nya workshop Floratorium – en teknik hon själv utvecklat, som vände upp och ner på hur pappersblommor kan skapas. Över 80 deltagare fick uppleva en innovation i hantverket.. Den tekniken tar hon nu vidare hösten 2025 in i det fördjupande hantverket. På Carl Larsson-gården har hon, tillsammans med Pernilla Wåhlin Norén, lett unika workshops i konstnärens egen ateljé. Hon anlitas även för exklusiva varumärkesevent.
Podcast: Kvinnor och Rum
Utöver det praktiska skapandet är Sofia även en kulturell röst. Hon driver, tillsammans med Pernilla Wåhlin Norén, podcasten Kvinnor och Rum – ett samtal om kultur, skapande och kvinnors plats i rum och historia. Podden speglar samma kombination av kunskap och kulturell förankring som genomsyrar hennes konstnärliga arbete.